Berikut tips yang akan saya ajarkan kepada anda yaitu mengenai cara cepat menguasai gitar jazz , Belajar gitar jazz biasanya pengembangan dari permainan gitar blues,
rock, atau genre musik populer yang lain. Tapi bermain gitar adalah
suatu bidang di mana harmoni dan improvisasi dapat dibawa ke tingkat
tertinggi. Ide-ide yang Anda dapatkan dari belajar gitar jazz akan
sangat membantu dalam mencapai tujuan Anda untuk menjadi pemain gitar
yang lebih baik.
Ketika ada saatnya untuk improvisasi dan bermain solo jazz, teknik yang
harus anda pelajari adalah fokus pada scale, mode, melodi dan progresi
akord.
Jika Anda ingin belajar bagaimana bermain gitar jazz, anda tidak cukup
jika hanya dengan memiliki beberapa pengetahuan tentang bermain gitar
saja. Anda juga perlu belajar untuk mendengarkan dan bermain dalam
batas-batas Anda sendiri. Selain belajar dasar-dasar dan scale, Anda
juga harus fokus pada lagu yang bisa digunakan untuk belajar. Ini
tentang memilih lagu yang akan mencerminkan karakter musik yang ingin
Anda pertahankan dan membangun sebuah repertoar lagu yang ingin selalu
anda mainkan.
berikut saya sudah mempersiapkan gambar untuk belajar chord guitar jazz :
Permainan jazz membutuhkan banyak keterampilan dan pengetahuan tentang
teori musik. Selain menguasai scale yang sulit dan progresi akord dalam
jazz, Anda juga harus mempelajarinya dengan cara improvisasi secara
langsung.
Seperti disebutkan di atas, Anda juga dapat mempelajari lebih lanjut
tentang jazz dengan menonton dan mendengarkan permainan gitaris-gitaris
hebat dunia. Menonton video gitar sangat membantu anda dalam mempelajari
beberapa teknik tonal dan jari. Anda juga harus berlatih improvisasi
vokal Anda dan merekam kemajuan Anda dalam bermain gitar. Anda akan
termotivasi lebih lanjut jika Anda melihat kemajuan Anda.
Salah satu hal yang perlu Anda pahami dalam belajar gitar jazz adalah
akord gitar dasar dan formasi akord yang membuat suara musik anda lebih
jazzy dan scale yang berbeda digunakan dalam genre ini. Akord gitar
dasar yang digunakan dalam jazz adalah Mayor tujuh, Mayor enam, dan
Mayor 6-9. Tapi Anda juga harus belajar lebih dari satu scale untuk
berimprovisasi dengan lebih baik. Menggunakan arpeggio untuk improvisasi
di musik jazz juga bisa membantu dalam permainan solo sehingga
terdengar lebih baik.
Bagian lain yang menonjol dalam bermain gitar jazz adalah memainkan
akord tujuh. Jika Anda sudah akrab dengan akord tujuh, akan lebih mudah
bagi Anda untuk menemukan irama dan suara yang berbeda.
Belajar
gitar jazz juga akan lebih menyenangkan bila Anda melakukan percobaan
pada apa yang ingin anda mainkan. Belajar tentang pergerakan akord juga
akan bermanfaat bagi Anda. Jika Anda punya ide tentang harmoni jazz,
maka akan memberikan lebih banyak kebebasan bagi anda untuk memainkan
musik dengan akord yang berbeda dan dengan gaya pilihan Anda sendiri.invite pin saya bila anda masih bingung wkwkw 2226B312
SELESAI
Saturday, 28 February 2015
Dan setelah itu gue mencoba dengerin musik-musik barat seperti dream teather ,the Beatles ,dll, gue makin terobsesi untuk bisa
membuat band seperti mereka. ya walaupun gue sendiri waktu itu sempat
putus asa karena susahnya bermain gitar, tapi siapa yang tau si gue
kedepannya nanti jadi apa. akhirnya waktu SMP gue gaya-gayaan bikin band
bareng temen-temen gue ya walaupun mainnya asal-asalan tapi udah bisa
lah bikin hati gue seneng, dulu waktu smp lagu andalan band gue adalah bawain lagu close head berdiri teman .
Tapi setelah masuk SMK gue malah jarang banget bermain musik, ngejam
bareng pun hampir enggak pernah, ya mungkin karena faktor teman kali ya,
dan teman-teman kelas gue dulu rata-rata tidak suka bermain musik,
mungkin bisa dikatakan hanya jadi penikmat musik aja. tapi gue enggak
mau menyerah gitu aja, akhirnya mulai deh setiap datang ke sekolah gue
pasti selalu membawa gitar dari rumah, dan gue nyanyi-nyanyi di kelas
pada jam-jam istirahat atau jika tidak ada guru sampai pada akhirnya
mereka semua jadi pada hafal lagu-lagu yang sering gue mainkan di kelas.
Itu saja pengalaman gue waktu masih mengenal musik heheh .. tidur dulu udh mengantuk kopi abis rokok pun smakin menipis hhhh . selamat berjuang para musisi indonesia smoga sukses saya fangki guitara kamu siapa?
Tips Cara Bermain Harmonik Pada Guitar
Hai para guitaris hebat indonesia dimalam yang sunyi ini fangki mau berbagi ilmu mengenai cara memainkan harmoni pada guitar khususnya yang guitarnya memakai updown nih seperti gambar di bawah ini:
Maaf nggak punya poto lagi kurang lebih y seperti ini wkwkwk
Maaf nggak punya poto lagi kurang lebih y seperti ini wkwkwk
teknik harmonik merupakan teknik yang biasa dimainkan oleh
para gitaris master yang sangat fenomenal karena semua gitaris dunia
sering memakai teknik harmonik ini disetiap permainan gitar mereka. saya
sendiri saat pertama kali mendengar suara teknik harmonik ini langsung
merinding karena KEREN BANGET...
salah satu teknik fingerstyle guitar yang sangat keren ini adalah teknik
yang dimainkan dengan cara membuat suara string(senar) gitar menjadi
nyaring atau dari do rendah ke do tinggi. cara memainkannya sangatlah
mudah, yaitu ada 3 Cara. oh iya,teknik master harmonik ini hanya bisa
dimainkan pada fret ke 5,7,12,dan 19 (diingat ya). ini dia 3 cara
memainkan teknik fingerstyle guitar , teknik harmonic.
pertama
Memetik gitar menggunakan tangan kanan dengan kuku jempol dan sedikit
menyentuh senar dengan jari tengah dengan jarak antara kuku jempol dan
jari tengah 3 fret.kemudian jarak antara senar gitar yang ditekan dengan
kuku jempol yang memetik senar adalah 17 fret. untuk cara ini bebas
dimainkan di fret berapa saja.
kedua
Memukul fret gitar ke no 5, 7, 12, dan 19 dengan jari tengah tangan
kanan cukup keras. untuk cara kedua ini hanya bisa dimainkan pada
chord-chord tertentu,yaitu chord yang mempunyai senar lepas. contohnya
Em(senar 1,2,dan 3 tidak ditekan sehingga bisa dimainkan dengan teknik
harmonik), Am, G, C dll.
ketiga
Menyentuh fret ke 5, 7, 12, atau 19 dengan telunjuk/tengah jari kiri
lalu memetiknya dengan tangan kanan, dan dengan cepat melepaskan
sentuhan pada fret yang disentuh(menyentuhnya dengan cara menempelkan
jari tengah tangan kiri,dan menyentuh dengan lembut atau halus)
untuk belajar yaitu teknik harmonik
ini cukup mudah terutama untuk teman-teman yang sudah masuk ke tinggkat
middle gitaris (saya saja dalam 1 hari sudah bisa menguasai teknik
harmonik ini). kalau untuk pemula ya, harus berlatih cukup keras
lagi(berkisar 2-3 minggu waktu latihan).
oke teman-teman ,sekian dulu panduan gitar fingerstyle dengan tutorial cara memainkan teknik harmonik kali ini, semoga teman-teman cepat menguasainya. jangan lupa tinggalkan komennya dibawah ya, semoga bermanfaat...
Cara Bermain Metal Pada Guitar
Salam gitaris, apa
kabar semua? Tentu baik-baik saja bukan? Kali ini, saya akan membongkar
rahasia teknik-teknik gitar khususnya gitaris metal untuk memainkan
musik-musik dengan genre metalcore. Mungkin sebagian dari kita sering
mendengar atau menjadi pendengar setia musik-musik metalcore contohnya
As I
Lying Dying, Bullet for My Valentine, Asking Alexandria, dll.
Bila kita mendengar musik-musik bergenre seperti ini tentu tidak lepas mungkin lepas dari permainan gitar dengan teknik dan lick-lick yang terdengar rumit. Tetapi tahukah Anda bahwa sebenarnya dari semua yang rumit-rumit itu berasal dari teknik-teknik dasar yang mudah. Nah, kali ini saya akan memposting tentang teknik-teknik gitar yang harus dikuasai untuk menjadi gitaris Metalcore \
Bila kita mendengar musik-musik bergenre seperti ini tentu tidak lepas mungkin lepas dari permainan gitar dengan teknik dan lick-lick yang terdengar rumit. Tetapi tahukah Anda bahwa sebenarnya dari semua yang rumit-rumit itu berasal dari teknik-teknik dasar yang mudah. Nah, kali ini saya akan memposting tentang teknik-teknik gitar yang harus dikuasai untuk menjadi gitaris Metalcore \
SEPERTI GAMBAR YANG DI BAWAH INI YANG SANGAT HOBY BERMAIN METAL ....hehehe
Menurut wikipedia,
metalcore adalah genre turunan dari hardcore sehingga tidak termasuk dalam
genre metal. Tetapi kok namanya bisa “Metalcore”? Ternyata dulunya genre ini
bernama Metallic-Hardcore sehingga media menamai genre ini dengan Metalcore.
Sebenarnya kalau
kita lihat dari ciri khas dari musik Metalcore adalah tuning gitar yang
menggunakan
drop D, drop C, atau drop yang lain serta teknik breakdown (seperti pada
genre hardcore) jadi ini adalah dua point yang wajib kita ketahui dulu
sebelum kita melangkah ke arah yang lebih jauh.
- Steman/tuning drop adalah tuning dimana senar 6 (senar paling atas) di turunin tuningnya. Misalnya untuk drop D. Bila sebelumnya kita punya tuning standar E-A-D-G-B-E, maka ketika kita ingin menggunakan drop D maka senar 6 kita turunin tuningnya sehingga sama dengan senar 4 yang bernada D, sehingga tuning seluruhnya menjadi D-A-D-G-B-E.
- Breakdown adalah teknik gitar adalah membuat suara gitar terputus dengan tempo tertentu. Untuk melakukannya, Anda menggunakan teknik picking cepat kemudian mengambil jeda sepersekian detik. Untuk memahami maksud saya, coba kalian dengarkan lagu-lagu dari August Burns Red. Ini memerlukan kekompakan dengan bass dan kick pada drum
- Downstroke-Upstroke adalah teknik dasar picking. Biasanya dalam metalcore menggunakan picking yang cepat.
- Pinch harmonic adalah teknik yang menggunakan pick dan dibantu dengan ibu jari sebagai penghasil nada harmonic. Ini dilakukan sepersekian detik setelah Anda memetik senar diikuti sedikit sentuhan dengan ibu jari.
- Lick-lick Arpeggio adalah teknik arpeggio yang dimodifikasi sedemikian rupa sehingga membentuk nada-nada yang indah. Biasanya ditempatkan pada bagian chorus tetapi tidak menutup kemungkinan di bagian intro atau ending part. Anda dapat mendengarnya di lagu-lagu Trivium.
- Harmoni Dua Gitar adalah teknik yang memadukan harmoni dari dua gitar sehingga membentuk irama yang indah. Itulah kenapa hampir semua band metalcore menggunakan 2 gitaris. Untuk memahami harmoni antara dua gitar, Anda harus sedikit tahu tentang scale-scale tertentu sehingga memudahkan untuk mencari nada-nada harmoninya.
- Picking yang bertenaga, maksudnya Anda harus memainkannya secara tegas dan bertenaga apalagi ketika sedang melakukan breakdown. Oleh karena itu, Anda harus menggunakan picking yang tebal untuk membantu power picking Anda.
Cara Membuat Jari-jari tangan Anda Supaya Cepat Dalam Bermain Melody Gitar
Berikut sedikit tips dan cara melatih kecepata jari dalam bermain melodi gitar, latihan ini juga akan semakin menambah kecepatan dalam berpindah konci atau chord guitar dan dalam improvisasi permainan gitar pada lagu yang teman-teman mainkan.
1. Melakukan latihan atau senam jari setiap hari
Dengan latihan yang tekun tentu akan menambah keterampilan belajar, lakukanlah praktek latihan jari ini setiap hari maka ini akan semakin menjadikan jari-jari luwes bahkan sempurna dan mempermudah dalam menekan senar dan memainkan teknik gitar secara keseluruhan. Lakukan pemanasan jari-jari dengan berlatih skala atau pola (scale) yang membuat peregangan jari-jari, sebelum pindah ke latihan yang lebih lanjut yang dirancang khusus untuk meningkatkan kecepatan Anda sebagai gitaris. Contoh scale yang bisa dimainkan diantaranya mayor scale atau minor scaleTeman-teman juga bisa memainkan dari nada dasar mana scale ini ingin dimainkan, misalnya memainkan major scale dari nada C atau kita bisa menyebutnya C minor atau mayor Atau mungkin teman-teman lebih nyaman memainkan melodi atau scale jenis musik yang disukai seperi scale blues atau mungkin scale jazz
2. Berlatih untuk power atau kekuatan yang bisa membantu dan menyebabkan kecepatan jari
Latihan gitar untuk kecepatan harus juga memperkuat jari-jari pada saat yang bersamaan yaitu melatih jari untuk bergerak cepat dan memperhatikan kualitas keakuratan dalam memainkan setiap note pada fretboard gitar. Tanpa pelatihan yang tepat dan penguatan jari, jangan berharap untuk membuat banyak kemajuan dalam bermain gitar. Teman-teman bisa lakukan masih dengan melakukan senam jari seperti memainkan scale dengan konsentrasi yang lebih baik pada pengaturan power atau tenaga dan memperhatikan kecepatan ketepatan jari pada saat bersamaan.
3. Melatih kedua tangan
Praktek jangan hanya melatih kecepatan jari tangan kiri memainkan chord dan melodi atau scale, latihan bermain gitar ini harus dilakukan pada kedua tangan. Prinsipnya adalah melatih kedua tangantangan untuk bermain dengan kecepatan dan akurasi. Tangan kiri menekan senar pada fret dan tangan kanan melakukan petikan atau strumming secara selaras, jadi suara yang dihasilkan akan tetap bulat dan jernih meskipun kita memainkan jari dengan cepat. Jika kita menggunakan pick maka gunakanlah pick secara benar dan efektif dan harus dilatih mengimbangi kecepatan bergerak jari tangan kiri di atas senar pada fretboard.
4. Mencatat setiap kemajuan kecepatan jari setiap hari
Kecepatan jari dalam bermain melodi gitar yang sekarang teman-teman miliki bisa dicatat terlebih dahulu sebelum melatih kecepatan ini. Kemudian lakukan latihan jari dengan salah satu scale gitar yang dikuasai dan catat pula waktu yang dicapai. Ke depannya teman-teman bisa targetkan ingin seberapa cepat jari tangan kita memainkan scale yang sama.
5. Jangan lupa perhatikan kualitas suara
Setelah mampu memperoleh kemajuan bermain gitar dengan penjarian yang cukup cepat, kita bisa evaluasi apakah kecepatan jari kita memainkan melodi atau scale gitar seimbang hasinya dengan kualitas suara yang dihasilkan. Karena dari pengalaman banyak sekali pemain gitar yang bisa bermain cepat, tapi sayangnya, tidak setiap gitaris cepat bisa bermain dengan kecepatan dan presisi. Sangat penting bahwa kita jangan mengorbankan kualitas suara dengan bermain cepat. Permainan gitar yang cepat akan sangat menarik dan menyenangkan untuk dinikmati baik oleh pemain gitar atau orang lain ketika performansi kecepatan bermain melodi gitarnya akurat, terkontrol dan dinamis. Jadi mulai sekarang latihlah kecepatan jari teman-teman dengan tetap memperhatikan kualitas suara yang dihasilkan.
semoga bisa membantu proses latihan teman-teman dan bermanfaat. Tinggalkan komentar, saran dan kritik teman-teman di kolom komentar di bawah tulisan ini untuk perbaikan ke depan.
1. Melakukan latihan atau senam jari setiap hari
Dengan latihan yang tekun tentu akan menambah keterampilan belajar, lakukanlah praktek latihan jari ini setiap hari maka ini akan semakin menjadikan jari-jari luwes bahkan sempurna dan mempermudah dalam menekan senar dan memainkan teknik gitar secara keseluruhan. Lakukan pemanasan jari-jari dengan berlatih skala atau pola (scale) yang membuat peregangan jari-jari, sebelum pindah ke latihan yang lebih lanjut yang dirancang khusus untuk meningkatkan kecepatan Anda sebagai gitaris. Contoh scale yang bisa dimainkan diantaranya mayor scale atau minor scaleTeman-teman juga bisa memainkan dari nada dasar mana scale ini ingin dimainkan, misalnya memainkan major scale dari nada C atau kita bisa menyebutnya C minor atau mayor Atau mungkin teman-teman lebih nyaman memainkan melodi atau scale jenis musik yang disukai seperi scale blues atau mungkin scale jazz
2. Berlatih untuk power atau kekuatan yang bisa membantu dan menyebabkan kecepatan jari
Latihan gitar untuk kecepatan harus juga memperkuat jari-jari pada saat yang bersamaan yaitu melatih jari untuk bergerak cepat dan memperhatikan kualitas keakuratan dalam memainkan setiap note pada fretboard gitar. Tanpa pelatihan yang tepat dan penguatan jari, jangan berharap untuk membuat banyak kemajuan dalam bermain gitar. Teman-teman bisa lakukan masih dengan melakukan senam jari seperti memainkan scale dengan konsentrasi yang lebih baik pada pengaturan power atau tenaga dan memperhatikan kecepatan ketepatan jari pada saat bersamaan.
3. Melatih kedua tangan
Praktek jangan hanya melatih kecepatan jari tangan kiri memainkan chord dan melodi atau scale, latihan bermain gitar ini harus dilakukan pada kedua tangan. Prinsipnya adalah melatih kedua tangantangan untuk bermain dengan kecepatan dan akurasi. Tangan kiri menekan senar pada fret dan tangan kanan melakukan petikan atau strumming secara selaras, jadi suara yang dihasilkan akan tetap bulat dan jernih meskipun kita memainkan jari dengan cepat. Jika kita menggunakan pick maka gunakanlah pick secara benar dan efektif dan harus dilatih mengimbangi kecepatan bergerak jari tangan kiri di atas senar pada fretboard.
4. Mencatat setiap kemajuan kecepatan jari setiap hari
Kecepatan jari dalam bermain melodi gitar yang sekarang teman-teman miliki bisa dicatat terlebih dahulu sebelum melatih kecepatan ini. Kemudian lakukan latihan jari dengan salah satu scale gitar yang dikuasai dan catat pula waktu yang dicapai. Ke depannya teman-teman bisa targetkan ingin seberapa cepat jari tangan kita memainkan scale yang sama.
5. Jangan lupa perhatikan kualitas suara
Setelah mampu memperoleh kemajuan bermain gitar dengan penjarian yang cukup cepat, kita bisa evaluasi apakah kecepatan jari kita memainkan melodi atau scale gitar seimbang hasinya dengan kualitas suara yang dihasilkan. Karena dari pengalaman banyak sekali pemain gitar yang bisa bermain cepat, tapi sayangnya, tidak setiap gitaris cepat bisa bermain dengan kecepatan dan presisi. Sangat penting bahwa kita jangan mengorbankan kualitas suara dengan bermain cepat. Permainan gitar yang cepat akan sangat menarik dan menyenangkan untuk dinikmati baik oleh pemain gitar atau orang lain ketika performansi kecepatan bermain melodi gitarnya akurat, terkontrol dan dinamis. Jadi mulai sekarang latihlah kecepatan jari teman-teman dengan tetap memperhatikan kualitas suara yang dihasilkan.
semoga bisa membantu proses latihan teman-teman dan bermanfaat. Tinggalkan komentar, saran dan kritik teman-teman di kolom komentar di bawah tulisan ini untuk perbaikan ke depan.
Tips Cara Mengatasi Demam Panggung Saat Manggung Atau Perporm Berikut Caranya
Salah satu hal menyenangkan bagi seorang musisi adalah bermain musik
dan menampilkankannya di depan penonton. Bisa mengekspresikan diri lewat
musik, membagikan musiknya dan menerima energi kembali dari penonton
itu seperti menjadi ‘candu’ bagi mereka. Namun tak selamanya yang
terjadi bisa seideal itu, akibat munculnya performance anxiety
atau kecemasan penampilan atau biasa dikenal dengan demam panggung.
Alih-alih merasakan kesenangan bermusik, seorang musisi justru merasakan
stres hingga kemudian merusak penampilan mereka.
Lalu, bagaimana seorang musisi bisa mengatasi demam panggung itu?
Apa Itu Demam Panggung?
Demam panggung bisa dialami siapa saja, mulai dari anak yang baru belajar musik, remaja, dewasa dan bahkan musisi-musisi besar. Beberapa musisi besar yang diketahui mengalami demam panggung ini adalah pianis dan serta penyanyi populer dan . Psikolog biasa mendefinisikan demam panggung ini dari sumber serta kondisi yang dihasilkannya. G.D. Wilson dan D. Roland berhasil mengidentifikasi 3 sumbernya, yaitu orang yang bersangkutan, situasi dan tugas musikalnya. Bagian setelah ini adalah penjelasan terkait ketiga sumber tersebut.
Gejala Demam Panggung
Jika seseorang mengalami demam panggung, gejala fisik yang dialami mirip dengan gejala ketika seseorang sedang terancam atau takut. Contohnya seperti: jantung berdetak kencang, keringat berlebih, kurang nafas, mulut kering, mual, sakit perut, otot tegang, tangan bergetar hingga pandangan yang mengabur.
Gejala-gejala ini kemudian yang akan menurunkan kualitas penampilan seorang musisi. Misalnya, gangguan penglihatan yang disebabkan membesar dan mengecilnya pupil, bisa saja membuat seorang musisi tidak bisa membaca partitur di hadapannya. Atau, ketegangan otot dan tangan gemetar bisa membuat pemain gitar tidak bisa menekan senar di nada yang tepat.
Untuk mengatasi gejala ini, solusinya adalah dengan melakukan relaksasi. Relaksasi bisa dilakukan dengan tarik nafas dalam-dalam sebelum tampil atau dengan mengencangkan lalu mengendurkan otot berulang-ulang dalam beberapa saat. Selain relaksasi, bisa juga dengan mengkonsumsi obat. Namun, perlu diwaspadai bahwa obat-obatan ini bisa menimbulkan efek samping, seperti menurunnya sensitivitas mengekspresikan diri, khususnya jika dikonsumsi dalam jumlah besar.
Orang Sebagai Sumber Kecemasan
Mengatasi gejala fisik seringkali tak sepenuhnya menghilangkan demam panggung. Bagaimana seorang musisi berpikir; sikap, kepercayaan, penilaian dan tujuan, juga berpengaruh dalam penciptaan kecemasan. Sumber pertama adalah kecenderungan untuk menjadi cemas, yang merupakan dampak dari self-handicapping (penghambatan diri) dan perfeksionisme. Penghambatan diri adalah ketika seorang musisi terlalu memikirkan bagaimana opini/penilaian orang lain terhadap dirinya. Sedangkan perfeksionisme adalah ketika seorang musisi memiliki harapan tidak realistis terhadap dirinya sendiri.
Untuk bisa mengatasinya, ada beberapa strategi yang bisa dilakukan, yaitu: (1) belajar menerima kecemasan dalam kadar tertentu dan juga kesalahan-kesalahan kecil selama tampil; (2) menghargai proses saat tampil daripada sibuk dengan pendapat penonton; dan (3) musisi belajar untuk mengenali pemikiran-pemikiran yang tidak realistis atau tidak produktif, dan menggantinya dengan pemikiran-pemikiran yang realistis dan fokus pada tugas yang harus dilakukan. Bentuknya adalah dengan self-talk, atau bicara pada diri sendiri. Contohnya, musisi diminta mengganti pikiran-pikiran kritis seperti “Nanti bagaimana jika ada bagian yang lupa?” atau “Saya harus tampil sempurna,” dengan pernyataan konstruktif seperti “Saya sudah mempelajari lagu ini secara utuh dan sudah sangat siap membawakannya” atau “Saya perlu konsentrasi dalam menjaga tempo.”
Lalu, bagaimana seorang musisi bisa mengatasi demam panggung itu?
Apa Itu Demam Panggung?
Demam panggung bisa dialami siapa saja, mulai dari anak yang baru belajar musik, remaja, dewasa dan bahkan musisi-musisi besar. Beberapa musisi besar yang diketahui mengalami demam panggung ini adalah pianis dan serta penyanyi populer dan . Psikolog biasa mendefinisikan demam panggung ini dari sumber serta kondisi yang dihasilkannya. G.D. Wilson dan D. Roland berhasil mengidentifikasi 3 sumbernya, yaitu orang yang bersangkutan, situasi dan tugas musikalnya. Bagian setelah ini adalah penjelasan terkait ketiga sumber tersebut.
Gejala Demam Panggung
Jika seseorang mengalami demam panggung, gejala fisik yang dialami mirip dengan gejala ketika seseorang sedang terancam atau takut. Contohnya seperti: jantung berdetak kencang, keringat berlebih, kurang nafas, mulut kering, mual, sakit perut, otot tegang, tangan bergetar hingga pandangan yang mengabur.
Gejala-gejala ini kemudian yang akan menurunkan kualitas penampilan seorang musisi. Misalnya, gangguan penglihatan yang disebabkan membesar dan mengecilnya pupil, bisa saja membuat seorang musisi tidak bisa membaca partitur di hadapannya. Atau, ketegangan otot dan tangan gemetar bisa membuat pemain gitar tidak bisa menekan senar di nada yang tepat.
Untuk mengatasi gejala ini, solusinya adalah dengan melakukan relaksasi. Relaksasi bisa dilakukan dengan tarik nafas dalam-dalam sebelum tampil atau dengan mengencangkan lalu mengendurkan otot berulang-ulang dalam beberapa saat. Selain relaksasi, bisa juga dengan mengkonsumsi obat. Namun, perlu diwaspadai bahwa obat-obatan ini bisa menimbulkan efek samping, seperti menurunnya sensitivitas mengekspresikan diri, khususnya jika dikonsumsi dalam jumlah besar.
Orang Sebagai Sumber Kecemasan
Mengatasi gejala fisik seringkali tak sepenuhnya menghilangkan demam panggung. Bagaimana seorang musisi berpikir; sikap, kepercayaan, penilaian dan tujuan, juga berpengaruh dalam penciptaan kecemasan. Sumber pertama adalah kecenderungan untuk menjadi cemas, yang merupakan dampak dari self-handicapping (penghambatan diri) dan perfeksionisme. Penghambatan diri adalah ketika seorang musisi terlalu memikirkan bagaimana opini/penilaian orang lain terhadap dirinya. Sedangkan perfeksionisme adalah ketika seorang musisi memiliki harapan tidak realistis terhadap dirinya sendiri.
Untuk bisa mengatasinya, ada beberapa strategi yang bisa dilakukan, yaitu: (1) belajar menerima kecemasan dalam kadar tertentu dan juga kesalahan-kesalahan kecil selama tampil; (2) menghargai proses saat tampil daripada sibuk dengan pendapat penonton; dan (3) musisi belajar untuk mengenali pemikiran-pemikiran yang tidak realistis atau tidak produktif, dan menggantinya dengan pemikiran-pemikiran yang realistis dan fokus pada tugas yang harus dilakukan. Bentuknya adalah dengan self-talk, atau bicara pada diri sendiri. Contohnya, musisi diminta mengganti pikiran-pikiran kritis seperti “Nanti bagaimana jika ada bagian yang lupa?” atau “Saya harus tampil sempurna,” dengan pernyataan konstruktif seperti “Saya sudah mempelajari lagu ini secara utuh dan sudah sangat siap membawakannya” atau “Saya perlu konsentrasi dalam menjaga tempo.”
Cara Memetik Gitar Yang Baik Dan Benar
Dalam sebuah permainan gitar , gitar terdapat teknik yang sangat banyak digunakan terutama para guitaris klasik dan akustik , yaitu teknik petikan atau bisa juga kita namakan picking sama aja yah hhh , teknik ini adalah cara gimana kita membunyikan senar gitar dengan satu persatu dengan jari-jari tangan kita .
Untuk mempelajari teknik ini mungkin bisa memakan waktu yang cukup lama itusih tergantung pada ketanggapan jari tangan anda . jika anda belum sama sekali mengetahui tentang gitar atau cord maka saya tidak akan langsung menyarankan anda untuk mempelajari teknik ini . karena teknik ini lebih baik di pelajari ketikah anda sudah menguasai teknik dasar gitar . oklah klw bgitu kita langsung ke pokok bahasan hhhh
1. Tips cara memetik gitar dengan baik dan benar :
untuk pertama kali ada baiknya anda belajar memetik gitar dengan 2 jari tangan anda . baru setelah anda menguasainya anda bisa lanjutkan jari ke 3 dan ke 4 dan terakhir ke 5 jari digunakan bersamaan ini memang membutuhkan waktu yang cukup lama tetapi yakinkanlah pada diri anda sendiri bahwah anda pastibisa untuk menguasai teknik trsebut
2. Penempatan jari :
hal ini adalah hal yang paling rawan untuk terjadi kesalahan kebanyakan gitaris pemula yang tidak benar-benar memperhatikan hal yang satu ini .pada tahap penempatan jari .jari yang kita pakai haruslah tepat posisinya jika tidak tepat maka akn mengakibatkan permaian tangan anda akan menjadi kaku .
Aturan yang biasa di pakai dalam memetik gitar adalah :
- senar no 6,5,4 kita petik dengan menggunakan ibujari atau jempol
- senar no 1,2,3 kita petik menggunakan jari telunjuk ,jari tengah jari kelingking ,dan jari manis
Yang sudah memahami apa yang saya buat ini silakan dilakukan dengan sabarya . saya juga pernah mengalami hal-hal seperti anda sejak dulu saya baru belajar bermain gitar tetapi akhirnya berhasil juga wlaupun tidak se jago para gitaris pada umumnya sih hehehe . jika ada pertanyaan seputaran cara memtik gitar silahkan tinggalkan komen anda di bawah ,terimakasih dan sampai jumpa..............
Untuk mempelajari teknik ini mungkin bisa memakan waktu yang cukup lama itusih tergantung pada ketanggapan jari tangan anda . jika anda belum sama sekali mengetahui tentang gitar atau cord maka saya tidak akan langsung menyarankan anda untuk mempelajari teknik ini . karena teknik ini lebih baik di pelajari ketikah anda sudah menguasai teknik dasar gitar . oklah klw bgitu kita langsung ke pokok bahasan hhhh
1. Tips cara memetik gitar dengan baik dan benar :
untuk pertama kali ada baiknya anda belajar memetik gitar dengan 2 jari tangan anda . baru setelah anda menguasainya anda bisa lanjutkan jari ke 3 dan ke 4 dan terakhir ke 5 jari digunakan bersamaan ini memang membutuhkan waktu yang cukup lama tetapi yakinkanlah pada diri anda sendiri bahwah anda pastibisa untuk menguasai teknik trsebut
2. Penempatan jari :
hal ini adalah hal yang paling rawan untuk terjadi kesalahan kebanyakan gitaris pemula yang tidak benar-benar memperhatikan hal yang satu ini .pada tahap penempatan jari .jari yang kita pakai haruslah tepat posisinya jika tidak tepat maka akn mengakibatkan permaian tangan anda akan menjadi kaku .
Aturan yang biasa di pakai dalam memetik gitar adalah :
- senar no 6,5,4 kita petik dengan menggunakan ibujari atau jempol
- senar no 1,2,3 kita petik menggunakan jari telunjuk ,jari tengah jari kelingking ,dan jari manis
Yang sudah memahami apa yang saya buat ini silakan dilakukan dengan sabarya . saya juga pernah mengalami hal-hal seperti anda sejak dulu saya baru belajar bermain gitar tetapi akhirnya berhasil juga wlaupun tidak se jago para gitaris pada umumnya sih hehehe . jika ada pertanyaan seputaran cara memtik gitar silahkan tinggalkan komen anda di bawah ,terimakasih dan sampai jumpa..............
Subscribe to:
Posts (Atom)


